
【金文】聚焦的萬(wàn)花筒——淺談詩(shī)人阿信的《贊美詩(shī)》(詩(shī)歌欣賞)
贊美詩(shī)/阿信
突然,許多不舍——
這紅色、金色、紫色的漿果;這草叢中
安祥躺著的塔形松果,正在消失的
這個(gè)秋天的下午。
徐一波點(diǎn)評(píng):
開(kāi)篇以“突然,許多不舍——”如聚焦的鏡頭,在此時(shí)此刻,突然打破了詩(shī)人內(nèi)心的寧?kù)o,并將讀者的注意力拽入特定的時(shí)空?qǐng)鼍?。在這里,破折號(hào)像一道銳利的目光,在“不舍”與“安祥”的悖論中,完成了對(duì)自然生命輪回的深情凝視。
首先,凝視的第一個(gè)畫面,就是以“紅色、金色、紫色的漿果”構(gòu)成了強(qiáng)烈的視覺(jué)與味覺(jué)的盛宴。在這三種飽和度極高的色彩中,紅色呈現(xiàn)生命的火焰,金色是成熟的輝光,紫色則暗含著衰變的征兆。詩(shī)人對(duì)當(dāng)下色彩的精準(zhǔn)捕捉,讓“不舍”有了具體的附著物,恰恰是這些漿果,在記憶中的定格。
接下來(lái),“草叢中/安祥躺著的塔形松果”則構(gòu)成第二個(gè)畫面。松果的“塔形”暗示著某種建筑性的永恒感,與教堂尖頂形狀,形成隱秘的象征關(guān)聯(lián),而“安祥”一詞,則賦予松果以生命的尊嚴(yán)。這里的“安祥”不是麻木的沉睡,也不是沉睡中的麻木,而是對(duì)消逝的自覺(jué)接納——松果的鱗片,封存著樹(shù)的年輪,草叢的陰影,沉淀著陽(yáng)光的軌跡,它們以靜止的姿態(tài),完成了對(duì)時(shí)間的抵抗。漿果的絢爛與松果的安祥,都籠罩在消逝的陰影中,這種二元性構(gòu)成了詩(shī)歌的情感張力:越是美好的事物,越容易引發(fā)對(duì)其消逝的疼痛,而這種疼痛恰恰證明了它們?cè)鎸?shí)地存在過(guò)。詩(shī)人在這里展現(xiàn)了一種智慧的凝視——不是逃避消逝,而是通過(guò)凝視讓消逝本身成為存在的證據(jù)。
最后一個(gè)畫面在場(chǎng)感特強(qiáng)。詩(shī)人將鏡頭從微觀景物拉向宏觀時(shí)間,由實(shí)到虛,“正在消失的/這個(gè)秋天的下午”構(gòu)成全詩(shī)的語(yǔ)義重心,前半句的進(jìn)行時(shí)態(tài)與后半句的確定性形成張力,使前面的具象描寫,獲得了形而上的維度。“下午”作為一天中的“黃昏時(shí)刻”,它既是白晝的延續(xù),又是黑夜的前奏,充滿過(guò)渡性的詩(shī)意特質(zhì)。詩(shī)人在這里制造了一個(gè)時(shí)間的雙重鏡像:漿果與松果的消逝是局部的、具體的,而“秋天的下午”的消失,則是整體性的、象征性的,兩者在語(yǔ)義層面形成復(fù)調(diào),讓個(gè)體的生命體驗(yàn)上升為對(duì)自然周期的哲學(xué)沉思。詩(shī)中的“消失”并非徹底的湮滅,而是如本雅明所言,“藝術(shù)作品是時(shí)間的結(jié)晶”,詩(shī)人深諳此道,故意在“消失”的進(jìn)行時(shí)中定格畫面,通過(guò)語(yǔ)言的魔法,將易逝的自然景象轉(zhuǎn)化為可以反復(fù)凝視的精神意象,讓“不舍”不再是單純的傷逝,而是對(duì)存在的深情確認(rèn)。于是,漿果的色彩、松果的形態(tài)、午后的光線,這些即將消逝的元素在詩(shī)歌中獲得了永生。
全詩(shī)沒(méi)有直接的抒情獨(dú)白,所有情感都凝結(jié)在對(duì)物象的客觀描寫中。這種“零度寫作”的手法反而強(qiáng)化了情感的濃度——當(dāng)詩(shī)人說(shuō)“許多不舍”時(shí),我們看到的不是泛濫的抒情,而是通過(guò)色彩與形態(tài)的精準(zhǔn)捕捉,讓不舍自然流溢?!安輩仓小钡目臻g定位,將場(chǎng)景置于日常的細(xì)微處,卻在細(xì)微中見(jiàn)出宏大的時(shí)間命題。?阿信的這首詩(shī)為我們提供了一種珍貴的觀察方式:通過(guò)對(duì)自然細(xì)節(jié)的深情凝視,在消逝中發(fā)現(xiàn)存在的光輝,在不舍中領(lǐng)悟循環(huán)的奧秘。
自2025年3月1日開(kāi)始,疑是AI生成內(nèi)容的占比超過(guò)50%的作品,不能列入征文。
